Do dia 11 a 18/12/2011, a cidade de São Paulo recebe um evento muito importante: o IV Congresso Fora do Eixo. Esse nome não parece algo usual. O que seria um congresso “Fora do Eixo”?

Importante entender como tudo isso nasceu.

Há algum tempo se dizia que era importante ir para o eixo, onde tudo acontece; onde existem mais oportunidades. E por muito tempo isto significou o Eixo Rio-São Paulo. Isso era assim não só no plano cultural. Mas imagine então nas artes, onde ainda é um meio muito restriro! Não são poucas as histórias de músicos que sairam de suas terras para tentar a sorte por estas bandas. E mesmo de algum tempo pra cá, sendo possível dizer que alguns outros grandes centros urbanos entraram neste eixo, não significa dizer que as reais oportunidades aumentaram.

Dado esse quadro, em 2005, alguns produtores culturais de cidades diferentes, que estavam fora do eixo, de alguma forma acabaram entrando em contato. Chegaram juntos a solução demontar uma micro rede entre si. Algo que possibilitasse a circulação de bandas. Surgia aí a primeira idéia perigosa desta história: criar um esquema para circular a produção cultural de suas cidades, regiões, entre si. Sim, de forma independente do Eixo! Uma alternativa, uma vereda.

Esses foram os primórdios do Circuito Fora do Eixo, existente há 5 anos e com muito intercâmbio de #IdéiasPerigosas na bagagem.

Dele fazem parte muitos coletivos culturais de várias partes do páis que trocam até mesmo tecnologias, métodos de trabalho.

E, nesta próxima semana, muitos deles estarão em São Paulo. Nesta quarta edição do congresso, mais de 1300 pessoas de vários lugares estão inscritas. Inclusive de outros países da América Latina.

“serão cerca de 500 conferências, 2 mil reuniões livres, milhares de projetos mapeados, quase 200 convidados, que esperam por aproximadamente 1 mil participantes por dia.” (da divulgação)

Grande parte são representantes de coletivos dispostos a aprender e a contar suas experiências. #IdéiasPerigosas! O evento também é aberto a pessoas que não fazem parte de nenhum grupo e queiram participar, seja por pura curiosidade, ou para criar um coletivo na sua região. Sempre de graça.

Rodrigo Savazoni #IdéiasPerigosas

Difícil de digerir por quem está acostumado a programações rígidas é o alto nível de colaboração. Qualquer um pode propor atividades e isso faz com que as possibilidades sejam infinitas, mesmo durante o evento. Um pouco do modelo aberto que os Fóruns Sociais também propõem.

Aliás, é possível até mesmo integrar a equipe da Cobertura Colaborativa do evento. Na ficha de inscrição, a pessoa indica se quer ajudar, seja escrevendo, fotografando, twittando, transmitindo ao vivo etc. E depois preenche este formulário específico.

Ah, claro! Passível de pergunta: não é contraditório este evento ser em São Paulo? É que fazer parte do Eixo não quer dizer estar fisicamente no mesmo lugar. Longe disso! Existe muita gente que está fora, mas fisicamente dentro, ou perto. São Paulo é um lugar abarrotado de gente que também precisa de outros caminhos.

Eliane Costa – #IdeiasPerigosas por DF5

Abaixo, algumas das “Mini-Conferências, Encontros, Observatórios, Atos, Sessões Livres de Cinema, GT’s e as conhecidas Conversas Infinitas”:

II Encontro da Universidade da Cultura (UniCult) e o conhecimento livre

Como as coisas são irônicas, não? Dentro de uma das universidades mais retrógradas do país (no sentido de liberdade, democracia, pluralidade…), será debatido o conhecimento livre! Muita subversão!!!!!!! Uma ótima oportunidade para inspirar aqueles alunos portadores de idéias tão conservadoras quanto muitos professores da instituição. Também pode trazer bons ares aos que querem uma USP mais justa na hora da tão sonhada estatuinte. Será a USP aprendendo com a UniCult! Só não avise o rei-tor da anfitriã (ou reitor) que essas #IdéiasPerigosas estarão por lá se não vai todo mundo sair dali debaixo de porrada!

IvanaBentes #IdéiasPerigosas, por webtvforadoeixo

Dia: 15/12
Horário: a partir das 13h
Local: Paço das Artes (USP)
Entrada: sempre gratuita.

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Tudo junto e misturado

Cada vez mais o foco vai para a Periferia. A caminhada é difícil, mas a tendência é as atenções se voltarem cada vez mais para ela. E nada mais digno e democrático do que tentar diminuir o tamanho da ponte, e aumentar a circulação por ela. É, a periferia vai virar centro e o centro vai virar periferia!

Sarau do Binho (aqui um vídeo)ou outro
Dia: 12/12
Horário: 20h
Local: Campo Limpo, Zona Sul de São Paulo
Entrada: sempre gratuita.

Seminário da Música Brasileira

Se no “Camelô 2.0″ a discussão será sobre a distribuição da música independente, o Seminário que antecede o encontro de sexta-feira envolve toda a música brasileira. O pontapé inicial das discussões já foi dado no dia 30/11, na Casa Fora do Eixo. O conteúdo foi transmitido ao vivo e está todo armazenado nos seguintes cinco vídeos que podem ser vistos aqui: parte 1, parte 2, parte 3, parte 4 e parte 5. Ah, e como não destacar o formato nada convencional:

“(…)contará com um Banco de Temas que norteará os debatedores durantes os três dias. As mesas serão alteradas de uma em uma hora, com participação ativa da plenária. Nenhuma das mesas terá um tema especifico e os convidados serão provocadores que ajudarão na organização dos conteúdos e na sistematização dos debates. O banco de temas é colaborativo e sugestões poderão ser dadas a todo momento.” (programação e convidados aqui)

Também compõem este seminário: o Encontro de Programadores Culturais Brasileiros e o Encontro dos Festivais Independentes.

Dia: 12, 13, 14 e 15 de dezembro (segunda, terça, quarta e quinta-feira)
Horário: o dia todo
Local: Paço das Artes (USP)
Entrada: sempre gratuita

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Se vão rolar até banquinhas e consultorias livres, onde entra a hora da descontração, da música…? O Festival Fora do Eixo que traz mais de 40 atrações. E claro, de graça!

Fióti #IdéiasPerigosas

Para a abertura oficial do Congresso, o evento escolhido foi uma mesa, onde as protagonistas (e só elAs) debaterão sobre a rede Fora do Eixo e o real valor para a cultura no Brasil. Ele, que parece ser um dos mais importantes, será comandado e debatido somente por mulheres. Mais uma mostra de que as pessoas envolvidas estão muito bem situadas no mundo. Além de compreendem as contradições de nossa sociedade, sinalizam com atitudes de mudança.

Outro detalhe simples que é difícil de ver por aí: a equipe do Fora do Eixo preparou um manual e um combo pra quem é de fora poder se virar melhor em São Paulo.

É tanta colaboração que também houveram pessoas de vários pontos do Brasil que organizaram caravanas para tornar o congresso mais acessível (sem falar na questão de sociabilização da viagem em grupo).

Acompanhe pelas hashtags no twitter (#CongressoFDE, #IdéiasPerigosas, #FEmininas), pelo Facebook (Evento, Página, Grupo), pelas transmissões ao vivo, pelo blog do congresso e em outras veredas.

Emicida #IdéiasPerigosas

Enfim, (se é que se pode usar a palavra “enfim”), uma ótima oportunidade como essa não pode ser deixada de lado.

Bons encontros!

Olé

PS: programação completa aqui.

Leia também:

1. Desvendando as Raízes Culturais Paulistas
2. Amostra de um Cinema
3. Estação Derradeira

Nunca imaginei que existisse alguma TV tão ruim quanto a nossa (a brasileira). Ainda mais com aquelas comparações clichês de que tudo aqui no Brasil é ruim em relação aos “países de primeiro mundo”; que lá as coisas são melhores. Então, seria natural, comparando a TV italiana à brasileira, pensar que a deles é melhor. Por mais incrível que possa parecer, a minha impressão é que eles ainda conseguem fazer pior.

Talvez a nossa televisão esteja alguns milímetros à frente por ter grande quantidade de produção artística, como as novelas (com nível de qualidade cada vez mais baixo) e algumas séries melhor elaboradas (raras e em horários difíceis de serem vistos pela grande massa de trabalhadores que gasta mais de duas horas pra chegar ao trabalho e não pode se dar ao luxo de dormir tarde).

Já a deles parece focar muito em programas de auditório. Em vários horários, é possível encontrar um programa lotado de pessoas asssitindo a um outro grupo de pessoas debatendo coisas de relevância bastante discutível (como o último episódio do “Reality Show” do momento). Ou ainda, “programas de calouros” onde pessoas apresentam seus shows, ou fazem as mais diversas bizarrices, tudo buscando fama e dispostos a pagarem um preço bem alto: serem humilhados em rede nacional.

Enfim, parece que a programação italiana é como a brasileira aos fins de semana. Ou seja, qualidade lamentável. Não que a programação brasileira entre segunda e sexta-feira seja boa, longe disso.

Esses dias tive contato com um documentário que materializa um pouco a futilidade e apelação da tv italiana. Escancara os absurdos construídos em relação às mulheres. Seu nome, o Il corpo delle donne, em português “O corpo das mulheres”, de Lorella Zanardo, Marco Malfi Chindemi, Cesare Cantù. Como seu título faz supor, procura entender a maneira que a imagem da mulher é criada, quais valores estão por trás dessa representação e o quanto isso fere simbolicamente e literalmente o corpo da mulher.

O filme é todo narrado por Lorella, em primeira pessoa. Logo no início, um desabafo anunciando a constatação de uma mulher que passou a compreender a lógica na qual as mulheres estão inseridas. Como se ela entendesse a “nova” forma de aprisinamento a que estão sujeitas: a imagem. E não é à toa que a palavra “imagem” é repetida tantas vezes. Comparando a TV a um espelho, pois os dois exibem imagens, diz não imaginar que ela fosse um reflexo tão claro de alguns comportamentos da sociedade:

“Trabalhei e estou exausta. Não imaginava tanto esforço e tanto tédio. Agora eu sei que as imagens não são apenas imagens, mas comunicação, saber, educação. E sim, eu não imaginava que as imagens televisivas fossem exatamente um reflexo, um espelho de comportamentos… Procurei enxergar dentro deste espelho pra entender quem somos para, quem sabe, conseguir mudar a nós mesmos se não nos gostarmos. Mas entendi também que os espelhos servem muito mais para ocultar, do que para revelar.”

É discutido o uso de maquiagens, cirurgias plásticas, humilhações das mais diversas para que as mulhes transformem-se no ideal criado pelo sexo masculino. Até mesmo questiona porque elas não saem às ruas para protestar contra a forma como são representadas. Como se não conseguissem olhar no espelho porque não se aceitam como são. E esse pensamento masculino está tão encarnado profundamente na alma do pensamento feminino, que muitas estão dispostas a se auto-mutilar, auto-agredir, auto-violentar em cirurgias plásticas absurdamente invasivas e que põem em risco a sua vida.

“Il Corpo delle Donne”, (2009) de Lorella Zanardo, Marco Malfi Chindemi, Cesare Cantù.

Provavelmente, a primeira coisa a fazer após assisti-lo é comparar as duas tvs e perceber que esse documentário poderia ter sido feito no Brasil. Talvez lá hajam “excessos” que aqui ainda não ocorram, mas não desqualifica a idéia de que estamos no mesmo caminho. Nossa sociedade permite e até mesmo apóia esse modelo de beleza, e a publicidade bombardeia o tempo todo dizendo como todas as mulheres devem ser.

E, admitindo que a sociedade italiana é machista, fica fácil compreender o quanto aquela imagem da mulher brasileira tenha sido absorvida na Itália. Imagem esta que divulgamos em nossa publicidade oficial por muitos anos, via Embratur. E hoje colhemos esses frutos: pencas e mais pencas de italianos desacompanhados que desembarcam em nossos destinos sol e praia que têm por especialidade o turismo sexual.

Ainda aqui sobre nosso país, pode-se levar o debate também para as questões étnicas, já que é evidente a existência de UM único padrão de beleza, o europeu, o hegemônico.

Outra pergunta a se fazer é se as mulheres do ocidente realmente são livres e se podem dizer alguma coisa em relação ao véu islâmico, seja ele integral ou não. É tanta cirurgia plástica pra mudar as feições, pra esconder a natureza, que torna hipócrita qualquer crítica a qualquer véu islâmico, integral ou não. Será que as mulheres do ocidente são realmente mais livres? Será que a mulher ocidental não precisa libertar-se deste discurso?

Modelos e seus uniformes de trabalho em um programa humorístico da televisão brasileira.

Enfim, um documentário que deve ser assistido mais de uma vez e que será difícil de ser esgotado dado o que pode surgir a partir dele. Já existe a versão 2 que trata sobre o corpo da mulher que tem o formato muito parecido com a primeira, mas as análises são sobre mídia impresa e internet. E é possível acompanhar os efeitos que o documentário está provocando na Itália no blog da idéia, que é atualizado pela Lorella.

Boas reflexões!

Olé

Leia também:

1. Quem são os forasteiros?
2. O filme das descobertas
3. Muito mais do que intérprete

Hueck y Caridad, Ang Lee, Hoineff, Price, Alfredson, Resnais, Wright, Ozon e Webb. Foi tudo o que eu consegui assistir da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. A programação sempre causa reações diversas em seu ávido público. Eu, por exemplo, entro em estado de ansiedade extrema quando tenho em mãos o schedule de datas e horários dos filmes. Sei que não vai ser possível assistir a todos que gostaria e inevitavelmente me vejo acometido pela dúvida: aproveito para assistir os mais comentados – e que provavelmente entrarão no circuito comercial mais cedo ou mais tarde -, ou arrisco assistir produções menos prestigiadas que possivelmente tenham na Mostra a oportunidade única de serem exibidas?

Por fim, acabo sempre optando pelo possível. Assisto aos filmes que encaixem melhor na minha disponibilidade – que se desdobra em tempos de Mostra -, incluindo alguns prestigiados e outros menos conhecidos. Deixo, com um aperto no peito, muitos de fora, na esperança de encontrar, em poucos meses, seus cartazes expostos nos cinemas da Paulista.

Em uma tarde qualquer, estava no Conjunto Nacional quando fui pego de surpresa – como todos os que ali estavam – por um senhor que gritava insistentemente contra os preços abusivos dos filmes. Não concordo totalmente, apesar de achar que os ingressos poderiam ser mais baratos, já que o evento conta com muitos apoios e patrocínios de peso. Sabemos que é muito custoso o transporte de películas e uma infra-estrutura megalômana, como a que seus organizadores proporcionaram. Os preços poderiam ser mais baixos, mas definitivamente não podem ser considerados abusivos. Talvez tenha sido um protesto impensado, sem calcular, mesmo que superficialmente, os custos astronômicos de um evento deste porte.

A Mostra Internacional de Cinema de São Paulo chegou a sua 33ª edição com um desafio: se reinventar. Antigamente, como foi destacado em um artigo da Folha de São Paulo, a Mostra tinha uma função quase bandeirante, trazendo – com muito suor – produções alternativas para o cenário cultural brasileiro, e vivenciando verdadeiras cruzadas para exibir filmes que dificilmente entrariam no circuito comercial. Apenas os grandes sucessos da Mostra chegavam às salas de cinema para o grande público. Hoje já não possui mais este viés. Uma parte significativa das produções apresentadas fatalmente entrará em exibição nas inúmeras salas da capital paulista, que tem como seu fiel público alguns apreciadores exigentes da sétima arte.

Mas há que se ponderar: a Mostra não perdeu sua importância. Assim como anos atrás revelava diretores que hoje são consagrados, traz à tona nomes não muito conhecidos, mas com carreiras promissoras, que provavelmente serão os gênios de amanhã. Tem a missão de revelar cuidadosamente algumas obras que figurarão nas listas de clássicos do futuro, e que no presente já disputam público, mídia, crítica e salas de cinema com monstros da película. Além disso, provoca uma deliciosa atmosfera na cidade, lembrando o público a todo instante que um marco da cultura filmográfica está se desenrolando, pela 33ª vez. E que, pelo bem do saber sinestésico que é o cinema, encontre solo fértil para muitas outras edições.

Victor Gouvêa

Leia também:

1. Cinema vs. China
2. 31ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo
3. Literatura, Cinema e Blogosfera

Abrem-se as cortinas do mais novo teatro paulistano! Tudo cheira novo, tudo reflete moderno, todos olham admirados, há uma atmosfera de superioridade técnica e arquitetônica, e os presentes não conseguem evitar os comentários de surpresa ao adentrar no fresquíssimo “Teatro Bradesco”.

Teatro Bradesco no Shopping Bourbon Pompéia, em São Paulo.

O Grand Openning acontece oficialmente apenas amanhã (22 de Outubro), mas o Teatro já teve suas primeiras apresentações. Tecnologias afiadas, espaço de sobra, inovações impensadas e comodidades mil, já o fazem ser considerado um dos mais modernos do país, e uma obra faraônica dentro do Shopping Bourbon Pompéia. Acompanhando a nova tendência da inserção de teatros em shopping centers – e, por que não dizer, colocando a mercadoria onde o consumidor está? – a casa abre as portas decepcionando. Claro, não há o que se dizer sobre a inegável qualidade física deste espaço. Seria um golpe nos milhões investidos, e um desrespeito às incontáveis salas mais simples da capital paulista.

O desapontamento vem de outra esfera. Contestando Confúcio, quando dizia que “A Cultura está acima da diferença social”, o primeiro show oficial que a casa sediará – dos argentinos do Café de los Maestros, incluindo o premiado Gustavo Santaolalla e a participação da deliciosa Marisa Monte – tem como seu valor mais baixo o preço do Balcão Nobre, custando R$200,00. Já o mais caro, os camarotes do “Andar Prime”, custam a bagatela de R$500,00.

Café de los Maestros.

Os artistas, que seguem protestando contra a pirataria, a despeito da falência das gravadoras que sabidamente chupavam feito sanguessugas os lucros da vendagem de CD’s e DVD’s, são coniventes com a fixação de preços despropositados em detrimento de lucros bombásticos, suscitando a elitização de seus trabalhos.

É inadmissível a cobrança de valores tão exorbitantes. É inaceitável que apresentações culturais sejam segregadoras ao ponto de tornarem-se inacessíveis. É chocante assistir à inauguração de um teatro que pretende pagar seus custos em tão pouco tempo. É lamentável imaginar que uma única apresentação de prováveis duas horas possa custar mais de um salário mínimo. É uma afronta que tenham coragem de sugerir estes valores.

É, mais uma vez, previsível que assim seja.

Victor Gouvêa

Leia também:

1. Oficina da Resistência
2. Festa Particular
3. Produtos não perecíveis

A FLIP seduz desde o primeiro contato. A proposta por si só encanta: um acontecimento literário em uma cidade histórica. Já basta. Qualquer pessoa que goste de Literatura se empolga. E se esse for o mais expressivo evento literário no Brasil, acompanhá-lo se torna obrigatório, mesmo que de longe. Então, o sujeito começa no fim do ano anterior a acompanhar as notícias. Homenageado, convidados, novidades, tudo. É até difícil acreditar que isto possa acontecer num país onde ler está longe de ser prazer para a maioria da população.

Por mais que ela também tenha um foco na promoção e venda de livros (dos autores que ali estão), os horizontes dos leitores acabam abrindo mais. Os clássicos são vistos na escola (e muito mal), já os contemporâneos nem sempre. Como descobrir os olhares de autores chineses sobre o gigante asiático; ou conhecer a irlandesa que teve seus livros banidos de seu país; ou assistir ao primeiro encontro público depois do rompimento amoroso de dois artistas franceses…? São coisas que infelizmente poderiam ser curtidas muitos anos depois de acontecerem, quando já virarem clássicas. Guardadas as devidas proporções, é como viver em 1922 e perder a Semana de Arte Moderna. Àquela época seria perdoável, mas chega a ser inadmissível com a violenta comunicação destes tempos não saber o que está acontecendo (pelo menos!).

Da mesma maneira, seria um crime fazer um evento destes sem o menor envolvimento com a comunidade, principalmente sem os pequenos. Apropriar-se da cidade por alguns dias, discutir cultura e não acrescentar nada? Por mais dinheiro que os turistas possam trazer, ainda sim seria hediondo. Por isso, a Flipinha, apesar de não ter os holofotes principais, é parte fundamental do evento. O trabalho acontece durante o ano todo com as crianças da cidade de Paraty e culminam na Flip. As crianças são incentivadas a ler, os professores participam de oficinas para trabalhar melhor os autores em sala de aula e há diálogo com outras artes.

E como é natural que as crianças cresçam e não se interessem mais pelo conteúdo infantil, esse ano foi criado um espaço para os adolescentes aproximarem-se (e manterem-se próximos) da Literatura: a FlipZona. Assim como a Flipinha, ela tem programação independente, porém abordando assuntos que chamem mais atenção deles: mídias digitais, produção/criação de áudio e vídeo, fotografia, jornalismo, exibição de filmes enfim. E está programada para também ser um projeto continuado, que aconteça durante todo o ano envolvendo as escolas de Paraty.

A Fllipinha e a FlipiZona são o mínimo que se espera de um bom evento, aquilo que a Virada Cultural de São Paulo se esquece por exemplo.

E como nem tudo são flores, os adolescentes continuarão crescendo e se tornarão adultos. O que restará para eles? A catraca, ora! Mesmo sendo patrocinado pelo conglomerado Itaú Unibanco (gigantesca instituição financeira; lucrou 2 bilhões só no primeiro trimestre de 2009), o evento é pouco gratuito. Há duas tendas: uma menor (tenda dos autores, R$30), onde ocorrem as chamadas “mesas”, que são as apresentações dos autores (é fechada) e uma maior (tenda do telão, R$10), onde há telões em que os pagantes podem entrar, sentar e assistir com um conforto mínimo. Para quem não paga (às vezes porque os ingressos acabaram após duas horas da abertura da venda pela internet), tem que se contentar com as beiradas da Tenda do Telão e torcer para não chover. Este é o maior problema do evento: o acesso. Sim, o Ministério da Cultura apóia a FLIP por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, porém falta ainda “descatracalizar” a festa. Há muitos espaços (internos e externos) na cidade que podem receber telões, democratizando um pouco mais.

Já que a parte de sugestões começou, faltam saraus, mesas menores de discussão onde o público possa participar (principalmente sobre o homenageado), exposições, música, teatro… E por outro lado, o número de pessoas já é bastante grande. Talvez fosse a hora de pensar em mudar a data, pois os fins de semana do mês de julho têm fluxos maiores devido às férias escolares. Ainda há muito trabalho a ser feito, mas a organização parece estar na trilha certa.

A energia que a cidade tem durante a festa é ótima. Inegável. As pessoas que se encontra lá são muito interessantes. Mesas são importantes, mas não tudo. Se elas fossem tão fundamentais, poderíamos ficar em casa e assistir tudo via internet. Quando for programar a sua Flip, escolha algumas mesas, veja muitos eventos da OFF Flip, separe tempo para sentar e conversar, tire fotos, encontre e conheça pessoas.

Texto gigante. E não deve ser o último sobre a FLIP.

Olé

Leia também:

1. Por que Paraty?
2. Maracatu na FLIP 2009
3. Encontro ingênuo